Archive

Posts Tagged ‘cantantes masculinos’

MARK KNOPFLER – LIGHTS OF TAORMINA

Mark Freuder Knopfler, (Glasgow, Reino Unido, 1949) es un guitarrista, productor discográfico, cantante, compositor británico, principalmente conocido como fundador, guitarrista, cantante de la banda Dire Straits y su singular estilo con la guitarra sin púa. También ha tocado en otras bandas (Notting Hillbillies, Brewer’s Droop), para otros artistas (Bob Dylan en ‘Slow Train Coming’) y ha realizado proyectos en solitario. Además, ha compuesto música para varias películas, incluyendo ‘Local Hero’, ‘Comfort and Joy’, ‘Cal’, ‘La princesa prometida’, ‘Last exit to Brooklyn’, ‘La Cortina De Humo’ (Wag the dog), ‘Metroland’ y ‘A shot at glory’ y para otros cantantes como Tina Turner, ‘Private Dancer’. Actualmente lleva una carrera en solitario, con un estilo un tanto diferente al que creó con Dire Straits, basado en un estilo propio, mezcla de diversas fuentes como el blues, el rock y el folk. La revista Rolling Stone lo situó en el puesto 27º de la lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos.

‘Tracker’ es el último trabajo de estudio publicado por Mark Knopfler. Es su octavo álbum de estudio en solitario. Las canciones contienen las habituales viñetas de Mark con ironía y precisión envueltas en un acompañamiento musical de distintiva sutileza. Tras su publicación, ‘Tracker’ alcanzó el puesto catorce en la lista estadounidense Billboard 200 y el tres en la británica UK Albums Chart, la mejor posición para un disco de Knopfler a lo largo de su carrera en solitario en ambos países.

“Lights Of Taormina” es el corte octavo de este brillante trabajo de Mark, y que es una de las canciones más brillantes de este trabajo, que es muy celebrada en las actuaciones y conciertos de la gira que actualmente desarrolla este importante músico.

Categorías:jemarba Etiquetas:

NEIL YOUNG – HEART OF GOLD

Neil Percival Young (Toronto, Ontario, Canadá, 1945) es un músico y compositor canadiense, considerado ampliamente como uno de los más influyentes de su generación. Comenzó su carrera musical en Canadá en 1960 con grupos como The Squires y The Mynah Birds, antes de trasladarse en 1966 a California para fundar Buffalo Springfield con Stephen Stills y Richie Furay. En 1968 inició una carrera en solitario que abarca más de 45 años y 35 álbumes de estudio hasta 2013, con una continua exploración de diferentes géneros musicales, especialmente durante la década de 1980, cuando experimentó con estilos como el swing, el blues y el rockabilly. Ingresó en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Buffalo Springfield y artista en solitario, descrito como «uno de lo mejores compositores e intérpretes de rock and roll».

Su trabajo se caracteriza por unas letras marcadamente personales, en ocasiones con crítica social y posiciones antibelicistas, y por su voz de tenor o de alto. Aunque toca instrumentos como el piano, el banjo y la armónica, su trabajo se caracteriza por un distintivo empleo de la guitarra acústica y eléctrica, y en particular por el uso de una Gibson Les Paul de 1953 modificada y apodada Old Black. Su trabajo más reconocido se divide en dos estilos musicales: el acústico, con canciones folk y country rock como “Heart of Gold” y “Old Man”, y el eléctrico, con canciones hard rock como “Hey Hey, My My (Into the Black)” y “Rockin’ in the Free World”, interpretadas principalmente con el grupo Crazy Horse y caracterizadas por una alta distorsión del sonido. A partir de la década de 1990 adoptó elementos de estilos como el grunge, y su influencia en bandas como Nirvana o Pearl Jam le valió el sobrenombre de «el padrino del grunge».

“Heart of Gold” es una canción publicada en su álbum Harvest en 1972. Ha sido el único sencillo de Young en alcanzar el número uno en los Estados Unidos. La revista Rolling Stone la colocó en el puesto número 297 en su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos. James Taylor y Linda Ronstadt aparecen como invitados especiales cantando los coros.

En 1985, Bob Dylan admitió que siempre odió esta canción a pesar de gustarle Neil Young: “La única vez que me molestó que alguien sonara como yo fue cuando estaba viviendo en Phoenix, Arizona, hacia el ’72 y la gran canción en esa época era “Heart of Gold”. Odiaba que la pusieran en la radio. Siempré me gustó Neil Young, pero me molestaba cada vez que escuchaba “Heart of Gold”. Creo que estuvo de número uno durante bastante tiempo, y dije: ‘Joder, ese soy yo. Si suena como yo, también debería estar yo'”.

Categorías:jemarba Etiquetas:

BOB DYLAN – MY BACK PAGES

Bob Dylan (Duluth, Minnesota, Estados Unidos, 1941), nacido como Robert Allen Zimmerman, es un músico, cantante y poeta estadounidense, considerado ampliamente como una de las figuras más prolíficas e influyentes de su generación en la música popular del siglo XX y de comienzos del siglo XXI. Gran parte de su trabajo más célebre data de la década de 1960, en la que se dio a conocer como cantautor folk con composiciones como “Blowin’ in the Wind” y “A Hard Rain’s a-Gonna Fall” con un importante contenido de protesta social. Tras dejar atrás la música folk, Dylan modificó la música popular en 1965 con el álbum ‘Highway 61 Revisited’, uno de los trabajos musicales más influyentes del siglo XX, en el que combinó la música rock con composiciones complejas y literarias influidas por imaginería surrealista. Su primer sencillo, “Like a Rolling Stone”, fue elegido como la mejor canción de todos los tiempos por la revista Rolling Stone y alcanzó el segundo puesto en la lista estadounidense Billboard Hot 100.

Tras ‘Highway 61 Revisited’, Dylan consolidó su interés por el rock y el blues con trabajos como ‘Blonde on Blonde’ y exploró nuevos registros musicales como el country rock en ‘Nashville Skyline’ y ‘Self Portrait’. A lo largo de la década de 1970, después de sufrir un accidente de motocicleta en 1966 y no salir de gira durante ocho años, obtuvo un mayor éxito comercial con discos como ‘Planet Waves’, ‘Blood on the Tracks’ y ‘Desire’, números uno en su país natal. A finales de la década, abrió una nueva etapa musical con su conversión al cristianismo y la publicación de ‘Slow Train Coming’, con una profunda temática religiosa. Aunque el trasfondo religioso y su interés por la Biblia se mantuvo a lo largo de los años, después de ‘Infidels’ comenzó a grabar discos con un mayor peso de temas seculares como ‘Knocked Out Loaded’ y ‘Down in the Groove’, que obtuvieron peores resultados comerciales y de crítica.

La carrera musical de Dylan resurgió a finales de la década de 1980 con el lanzamiento de ‘Oh Mercy’, producido por Daniel Lanois calificado por la prensa como el «regreso a la formalidad musical», y con la formación de The Traveling Wilburys con George Harrison, Roy Orbison, Tom Petty y Jeff Lynne. Tras un breve retorno al folk en trabajos como Good as I Been to You y World Gone Wrong, Dylan volvió a trabajar con Lanois en ‘Time Out of Mind’, un álbum con un «sonido nebuloso y ominoso» que ganó el Grammy al álbum del año en la 40.ª entrega de los premios. Desde ‘Time Out of Mind’, sus álbumes más recientes —’Love and Theft’, ‘Modern Times’ y ‘Together Through Life’— han obtenido el respaldo de la prensa musical y del público. Su trabajo de estudio más reciente, ‘Tempest’, fue publicado en 2012.20

Las letras de Dylan incorporan una variedad de temas sociales, políticos, filosóficos y literarios que desafiaron la música pop convencional existente y apelaron generalmente a la contracultura emergente en la época. Influido por Woody Guthrie, Robert Johnson y Hank Williams, Dylan amplió y personalizó géneros musicales a lo largo de cinco décadas de carrera musical, en las que exploró la tradición musical estadounidense con el folk, el blues, el country, el gospel, el rock and roll y el rockabilly, así como la música folk inglesa, escocesa e irlandesa, pasando por el jazz y el swing. Dylan toca la guitarra, la armónica y los teclados, y respaldado por una alineación de músicos cambiante, ha salido de gira anualmente desde finales de la década de 1980, en lo que se conoce como Never Ending Tour —en español: La gira interminable—.

A lo largo de su carrera, Dylan ha sido reconocido y honrado por sus composiciones, interpretaciones y grabaciones. Sus discos le han valido varios Grammys, Globos de Oro y premios de la Academia, y su nombre se halla en el Salón de la Fama del Rock and Roll, el Salón de la Fama de Compositores de Nashville y el Salón de la Fama de los Compositores. En enero de 1990, fue investido Caballero de la Orden de las Artes y las Letras por el Ministro de Cultura de Francia Jack Lang. En 1999, fue incluido en la lista de las cien personas más influyentes del siglo XX elaborada por la revista Time. En el año 2000, ganó el Premio de Música Polar de la Real Academia Sueca de Música, y en 2004 alcanzó el segundo puesto en la lista de los cien mejores artistas de todos los tiempos elaborada por la revista Rolling Stone, después de The Beatles. El 13 de junio de 2007 fue premiado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes, y un año después recibió un reconocimiento honorario del Premio Pulitzer por su «profundo impacto en la música popular y en la cultura americana, marcado por sus composiciones líricas de extraordinario poder poético». En este contexto, desde 1996 diversos autores y académicos han nominado a Dylan para la candidatura del Premio Nobel de Literatura. En mayo de 2012, recibió la Medalla Presidencial de la Libertad del Presidente Barack Obama.30

Como ejemplo del aprecio y reconocimiento que le prestan importantes personales de la música acompaño el vídeo en el que Roger McGuinn, Tom Petty, Neil Young, Eric Clapton y George Harrison le acompañan interpretando “My Back Pages”.

Categorías:jemarba Etiquetas:

TOM JONES – GREEN, GREEN GRASS OF HOME

Thomas John Woodward, OBE (Treforest, Glamorganshire, Reino Unido, 1940), conocido por su nombre artístico de Tom Jones, es un cantante galés que ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo.

Hijo del minero Thomas Woodward y de Freda Jones, Jones descubrió su pasión durante la infancia. Solía cantar en fiestas familiares, matrimonios y participaba del coro de la escuela. Padeció de tuberculosis y estuvo en reposo casi un año; fue un tiempo muy crítico en el cual él trataba de superarse a sí mismo así como de escuchar música y dibujar. A los 17 años se casó con Linda Trenchard, de cuya unión nació su hijo Mark. Jones salió de la escuela con malas calificaciones y durante ese periodo debió trabajar como vendedor puerta a puerta y trabajador en la construcción.

Se hizo conocido en la década de 1960 por su gran voz, extravagante estilo y por su sensualidad, elementos que han sido claves en su imagen como artista.

“Green, Green Grass Of Home” es una canción que fue escrita por Claude “Curly” Putman, Jr. y que fue grabada, por primera vez, por Johnny Darrel. Fue popularizada por Porter Wagoner en 1965, llegando al puesto 4 de las listas de country. Bobby Bare la grabaría ese mismo año y, en 1966, Tom Jones la convertiría en un éxito mundial.

Categorías:jemarba Etiquetas:

PAUL ANKA – DIANA

Paul Anka (Ottawa, Canadá, 1941) es un cantante, compositor y actor canadiense nacido en el seno de una familia de origen libanés. Como intérprete encaja en el perfil del crooner o cantante melódico anglosajón, en la línea de Frank Sinatra y Tony Bennett, si bien su carrera ha sido desigual. Paul Anka fue famoso a finales de la década de 1950s, 1960s y 1970s con sus canciones que fueron hits como “Diana”, “Lonely Boy”, (Muchacho solitario) “Put Your Head on My Shoulder” (Tu cabeza en mi hombro) y “(You’re) Having My Baby” (Vas a tener a mi hijo). Muchas de estas canciones eran traducidas al español y grabadas por cantantes mexicanos, como César Costa, Enrique Guzmán, Angélica María, Alberto Vázquez, así como Los Cinco Latinos, estos últimos argentinos, con buena aceptación en el público mexicano. Escribió el tema bien conocido de The Tonight Show Starring Johnny Carlson y uno de los más grandes éxitos de Tom Jones “She’s a Lady” (Ella es una dama). Hoy es acaso más recordado como adaptador del éxito y de los líricos “My Way”, (A mi manera) que originariamente había sido una canción francesa (“Comme D’habitude”) cantada por el artista frances Claude François.

“Diana” fue escrita por Paul Anka y Joe Sherman para ser luego publicada en el año 1957. La canción, según se pensaba, había sido escrita con referencia a una compañera de colegio llamada Diana Ayoub, más tarde, el propil Paul, confirmo que se trataba de una muchacha que había conocido en la iglesia. Fue el disco más vendido en 1957 en los Estados Unidos, aunque solo sería número 2 de las listas de Billboard. Se alcanzó una cifra de nueve millones de ventas. También fue número 1 en las listas británicas donde vendió 1,25 millones de unidades.

Categorías:jemarba Etiquetas:

NEIL SEDAKA – OH! CAROL

Neil Sedaka (Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos, 1939) es un cantante pianista y compositor asociado a lo que fue The Brill Building. En colaboración con Howard Greenfield escribió un buen número de canciones que serían éxitos para él y para otros cantantes.
Inolvidable es su canción “Oh! Carol” que dedicaría a la que sería su novia en una época, la también famosa compositora Carole King. Ni que decir tiene que ella le correspondería con otra canción “Oh! Neil”.

Categorías:jemarba Etiquetas:

ELTON JOHN – CANDLE IN THE WIND

Sir Elton John, (nacido como Reginald Kenneth Dwight; Pinner, Middlesex, Inglaterra, 25 de marzo de 1947) es un cantante, compositor y pianista británico de rock, glam rock y piano rock. Es uno de los músicos con mayores ventas de todos los tiempos con ventas que superan los 300 millones de álbumes en todo el mundo. En el año 2010 la revista Rolling Stone le otorgó el puesto 38 en su lista de los 100 mejores cantantes de la historia y el puesto 49 en su lista de 100 mejores artistas de la historia. Sus múltiples reconocimientos incluyen el título de sir después de ser nombrado miembro de la Orden del Imperio Británico por la reina Isabel II. De acuerdo con la revista Billboard, es el tercer artista más grande de todos los tiempos en los Estados Unidos También ha colaborado con el lanzamiento musical de artistas como Anastacia.
En el año 1973 alcanzó la cumbre con un álbum llamado ‘Goodbye Yellow Brick Road’, que, entre otras, incluía “Candle In The Wind”, canción dedicada a Marylin Monroe. Una reedición del tema la interpretaría en el funeral de la Princesa Diana de Gales en 1997, readaptando la letra para la ocasión.

Categorías:jemarba Etiquetas:
A %d blogueros les gusta esto: